近年来，“现象级”中国动漫作品频出，提升“国漫”底气的同时，吸引越来越多的创作者和资金涌入赛道，也让国创动画发展面临多元化、创新性的新要求。8月23日，由江苏省广播电视局指导，南京市委宣传部、南京市文化和旅游局等主办的南京（国际）动漫创投大会开幕，众多动漫创业者和动漫创意与研发机构、知名投融资机构负责人齐聚一堂，共话优质国创动画的发展之路。

讲好故事

优质动画创作的秘籍

据国家广播电视局对全国动画片播出及收视情况的数据分析，今年1—7月份，动画片播出总部数、总集数、总时长较去年同期分别上涨7.7%、6.3%、6.1%，收视表现大幅攀升，青年用户规模高速增长。

国创动画的影响力日益壮大，已从原先的高数量增长转型为精品化发展阶段。业内人士指出，目前国创动画受众的年龄层明显拔高，看动画越来越成为青少年甚至青年人生活中密不可分的一部分。如何讲好故事，有效满足观众的观赏需求，是亟待解决的行业难题，也是优质动画创作的“秘籍”。

在中国动画学会会长马黎看来，作为一种文艺形式，国创动画的内核同样离不开“真实”，只有聚焦现实、紧扣时代的现实主义作品才能触动人心。近年来，就有这样一批广受好评的国创动画脱颖而出：《大王日记》以一只充满喜感的橘猫的视角，讲述支教大学生帮助贫困山村脱贫的温暖故事；《可爱的中国》从一个当代小游戏迷的视角切入，用当下青少年的思维方式重新思考革命年代的历史环境和人物；《下姜村的绿水青山梦》刻画了当代中国美丽而不失现代化的农村，从当今青少年的认知出发描绘乡村振兴画卷。马黎认为，始终保持对现实的高度关注，让动画创作者得以与时代同频共振，把崇高的价值和美好的情感投入到作品中。

值得注意的是，这些“主旋律”国创动画均注重打破刻板印象，展现出新时代青年的青春力量。央视动漫集团董事总经理蔡志军认为，它们的“出圈”恰恰说明，作品是否受欢迎，关键在于创作者能否用符合当下观众审美的艺术创作满足其情感想象和体验。“比如，创作动画《林海雪原》时，我们在忠实原著的基础上避免说教和格式化，并根据现在青少年对偶像的认知，为人物造型增添设计感，洋溢出青春阳光的一面。要知道，少剑波、杨子荣等人民英雄在当年也是年轻人，我们其实是再现了那个年代年轻人的感人故事，这样才能走进青少年心里。”

一个可喜的现象是，国内越来越多的动漫企业开始从注重后期制作转向向原创发力，神话、童话、科幻、魔幻和现实题材呈百花齐放之势。蔡志军同时提醒，动画创作要避免单一和扎堆，更不能屈从于短暂流行，应该从生活中找题材、找剧本，把时代的发展和文明的进步融入创作。“鼓励创新，并不仅仅是把文化元素嫁接到动画作品里，更要把符合时代需求的创新点融入作品中，体现出创作者鲜明的个人追求。”

传承国风文化

激发更多情感共鸣

8月19日，国产动画电影《新神榜：杨戬》全国上映，短短两天便实现票房破亿元。该片对“仙界”的呈现极富中国色彩，特别是一场“翩若惊鸿，婉若游龙”的乐舞戏，栩栩如生地再现敦煌壁画中的奇景，让观众深深沉醉。近年来，《哪吒之魔童降世》《白蛇2：青蛇劫起》《新神榜：杨戬》等取材于中国传统神话故事的动画片持续走红，也引发业内思考：如何在传统文化的背景中融入新的价值理念，使古今对话有空间，国创动画有内涵？

拿《哪吒之魔童降世》和《新神榜：杨戬》作比较，前者破天荒地打造了“恶童哪吒”的形象，用重构将神话故事世俗化，通过传统故事讲述当下价值观。人们从“哪吒”身上感受到的，既有强烈的个体意识，更有一种面对未来的积极开放的精神。相比之下，《新神榜：杨戬》剧情虽脱胎于传统神话故事，却少了点东方智慧的深度与哲理。“可以预见，对中国优秀传统文化的挖掘和运用是当下和以后动画创作的趋势，但一部优质动画作品需要更深入的思考和更高明的表达。”北京电影学院动画学院院长、动画导演李剑平认为，只有充分认识中华传统文化才能古为今用，除了视听的享受，更应重视其中永恒不变的情感共鸣和心灵启发。

在李剑平看来，中国文化并不等于传统文化。在创作中所用的内容，必须先识别其中的时代局限性与糟粕点所在，撷取其中凝聚着中华民族的精神追求、文化内涵和审美功能的优秀部分。同时，也需要重视中国文化的与时俱进和多样性表达。“打破偏见，拒绝被定义，中国风的美好绝不只是被‘儿化’的想象，‘不倒翁小姐姐’背后的华丽不夜城，河南卫视的‘绝美飞天’，文化自信、艺术自信正在被看见，也需要被更多双俯视的眼睛看见。”

投资“春天”临近

开启全产业布局

相比影视、游戏，动漫产业很“慢热”。多位动漫企业负责人告诉记者，一部动画片投资动辄上千万元，而且资金回报周期长、风险大、回报率不确定，对动漫企业和投资方来说都是“不能承受之重”。不过，随着近年来国创动画精品频出，市场反应不断向好，动画投资格局整体有所改变。

浙江祥源文化投资发展中心负责人林永国表示，就动画领域而言，目前国内以市场产业投资为主，包括爱奇艺、优酷、腾讯视频等老牌网站，以B站为代表的新兴平台，以及电影公司、文旅相关投资机构等，目前业界投资总额不断增长，上升趋势比较明显。“从票房来看，亲子向、合家欢的动画内容表现稳定。系列片和游戏改编作品，扩大了受众人群，有较高的市场韧性。青年向、挖掘中国传统文化的动画内容则将动画商业天花板拉高，已经获得了主流电影市场认可。这些现象无疑都鼓励了投资者的信心。”在林永国看来，投资的变化也印证着国风动漫的精进之路，投“头部”抢“腰部”、投“差异化”、投“长尾”等基本原则，仍是未来很长一段时间内国产动画的投资方向。

随着动漫全产业链的重要性不断彰显，目前越来越多的动漫制作方会选择“动漫造星模式”，即在动漫制作之初就进行IP形象授权方面的布局。此次创投大会上，不少企业来到现场的推介环节，寻求投融资、预售、播出和衍生品开发等合作机会。“南京阿槑”就是南京玲珑天文化成功打造的动漫IP，圆圆的脑袋、粗粗的八字眉，再配上标志性“香肠嘴”，一个南京本土“小杆子”形象栩栩如生。三年来，“南京阿槑”积累了良好的人气，保障了核心动画《槑好时光三部曲》的持续制作。“从求生存到真正活下来，我们走过了11个年头。”总经理李红萍感慨说，着眼于立体化的动漫IP延伸发展，更需要从业者潜下心来打磨内容，“毕竟，IP化只有以内容为核心才能健康发展”。

新华日报·交汇点记者 吴雨阳 实习生 宋沁语

编辑: 陈洁