马赛克艺术展亮相南艺！几代壁画家教你玩转“镶嵌中国”

交汇点讯 9月1日上午，南京艺术学院美术馆，由中国美术家协会壁画艺委会主办的“镶嵌中国——马赛克艺术邀请展全国巡展·南京”开幕。此次展览邀请了王肇民、李化吉、袁运生、冯健亲、唐小禾等73位艺术家参展，作者包含了老中青几代壁画家及其他画种的杰出代表，展览将持续至9月9日。

这是国内首次举办马赛克镶嵌艺术展览，具有开拓性意义。艺术家提交的画稿，题材丰富，既有展现中华历史的盛世华章，也有展现近现代历史的光辉时刻，既有展现地域文化，也有展示远古神话，还有展示祖国各民族风情以及异域风情的作品。画稿风格多样，既有以写实手法体现镶嵌的造型功能，也有采用装饰手法完成，还有抽象和意象性的作品。如此多题材、风格、语言不一的作品，展览将以材料和镶嵌工艺这条脉络贯穿始终。

据介绍，举办这次镶嵌艺术邀请展，主要目的就是为了展示各种镶嵌工艺在艺术创作中的可能性，并且通过展览提升中国镶嵌艺术的水平，进一步推进马赛克镶嵌在中国当代壁画中的应用。壁画的创作与制作是一个整体，需要壁画家对制作材料与加工工艺有较深入的理解。制作，是一个再创作的过程，创作意图应该贯彻到制作的始终。马赛克镶嵌艺术的创作与制作过程，应该是充满智慧与才情的创造过程。不愿费时费力，必然导致制作粗糙。

而此次受邀的许多艺术家，在原画稿的基础上进行有针对性地加工，广州美术学院齐喆教授带领研究生团队与伟祺玻璃建材有限公司的设计师和技师一起在画稿的基础上进行提炼、取舍，进行艺术的再创造，产生了一批别开生面的马赛克镶嵌艺术作品，这在某种程度上也保证了作品的艺术质量。在策展过程中同时也考虑将马赛克这种传统的工艺方式与材料放在艺术史和工艺美术史的上下文中，讨论它在媒介和语言层面在当代的意义，以及它和壁画艺术的发展、壁画独特的物性审美系统的关系。尊重材料的审美特征是壁画创作的重要原则，充分发挥艺术家的主观能动性，创造性地使用材料，用材料去思考，在制作中领悟“物性”之美，对材料的深层美感不断挖掘，无疑也是拓展与丰富壁画创作语言的一种思路。

中国幅员辽阔，部分地区因日照强度大，潮湿多雨等特点，在建筑外部及半开放的空间中，绘制和很多材料壁画都不适宜选用。而镶嵌壁画具有其它壁画材料所不具备的坚固、耐湿、防晒、不易变色的优点，而马赛克的质感，以及镶嵌工艺产生的结构、色彩、光影变化的奇妙效果，使镶嵌壁画既可以稳重浑厚，也可以色彩斑斓，这些材料特性非常适合在各种环境中制作与保存。

交汇点记者 付岩岩 

编辑: 王建旸